Evaluando la creatividad como motor del desarrollo local

La creatividad es objeto de estudio en numerosas investigaciones que buscan evaluarla mediante sistemas de indicadores para conocer su impacto en la economía de un territorio. Otros aspectos no menos importantes como los efectos sociales y culturales que facilita son dejados de lado en los distintos índices existentes. Son, pues, las industrias creativas la joya de la corona del esfuerzo evaluador de los investigadores e instituciones interesadas en su conocimiento (Florida, 2003; Hartley, 2012, Comisión Europea, 2006, etc.). El conocimiento de este sector de la economía, prioritario para las administraciones a la hora de diseñar las políticas públicas, es clave para el desarrollo a través de la generación de riqueza, empleo y bienestar. Pero también cabe destacar la necesidad de avanzar en la evaluación de la creatividad desde enfoques más sociales que los meramente economicistas que imperan desde la eclosión del fenómeno de las industrias creativas a principios del presente siglo. Esta investigación se enmarca, pues, dentro de la disciplina de la economía de la comunicación donde se lleva a cabo el debate político e ideológico del tránsito conceptual de las industrias culturales a las industrias creativas, cambio ampliamente contestado por autores críticos (Bustamante 2011; Zallo, 2007; Galloway & Dunlop, 2006; etc.). El objetivo, por tanto, del presente estudio es abordar estos sistemas de indicadores trasladando el foco hacia los efectos sociales y los cambios que pueden generarse a partir del fomento de ambientes creativos. Importante faceta de las industrias culturales y creativas es la del turismo cultural, sector que aúna los ejes de la conferencia. Volviendo a la actividad evaluadora, destacar que estos sistemas de indicadores se organizan en dimensiones. En nuestra investigación partimos de la idea de que cualquiera de estas dimensiones se pueden agrupar en tres estructuras superiores: base creativa, políticas públicas y resultados de las industrias creativas. Para contrastar esta hipótesis hemos creado un sistema de indicadores al que hemos denominado Índice de potencialidad de las industrias creativas (Castro-Higueras, 2015) debido a la función prospectiva que se desprende del análisis de las relaciones existentes entre los tres vectores enunciados, que parte del análisis y revisión de los índices ya existentes, agrupándolos en los tres dominios mencionados, continúa con la discusión mediante grupos de expertos y, por último, se aplica a un caso práctico, concretamente a las tres mayores ciudades de Andalucía. El método utilizado, pues, utiliza técnicas cuantitativas y cualitativas de investigación social como son la construcción de sistemas de indicadores o el método Delphi de discusión grupal. Tras la aplicación del índice a las ciudades de Sevilla, Málaga y Córdoba, hemos comprobado las relaciones existentes entre estos dominios constatando la importancia de la llamada base creativa en el desarrollo económico de un territorio. Base creativa que por otro lado lleva implícitas otras funciones como son las identitarias, la cohesión o la diversidad social. La finalidad de este estudio, además de la actividad evaluadora en sí, es ofrecer una herramienta de análisis que permita diseñar e implementar políticas públicas efectivas que promuevan el desarrollo económico y, por supuesto, social y cultural de la ciudadanía.Universidad de Málaga. Campus de Excelencia International Andalucía Tech

La enseñanza del español como lengua extranjera en Argentina: un sector en expansión

Este ARI describe la dinámica del sector de la enseñanza del español como lengua extranjera en Argentina, indaga en las condiciones que están favoreciendo su rápida estructuración y expansión y discute algunas perspectivas hacia el futuro. Un conjunto de factores confluyentes, entre los que se cuentan el incremento de la movilidad de los estudiantes universitarios y el de la demanda de aprendizaje de español como lengua extranjera (ELE) en el plano internacional, la relación cambiaria favorable desde la devaluación del peso argentino ocurrida en 2002, la existencia en el país de una oferta educativa amplia y de calidad, así como de una tradición secular de enseñanza de idiomas, ha contribuido a consolidar en pocos años la enseñanza de ELE como un nuevo sector productivo. A medida que se evidencia su potencial como dinamizador de sectores vecinos (formación superior, industrias culturales, turismo), el Estado argentino lo integra en sus estrategias diplomáticas y de desarrollo económico

Una alianza para aumentar la competitividad y el desarrollo humano: las universidades y las empresas culturales

Leonardo Díaz García (biografía): Estudió Economía en el Instituto Tecnológico de Santo Domingo (INTEC) y Psicología en la Universidad Autónoma de Santo Domingo (UASD). Posteriormente obtuvo el título de Magíster en Administración en la Escuela Superior de Negocios para Graduados de la Universidad ESAN. Se doctoró en Psicología Educativa y Desarrollo Humano en la Universidad de Valencia (España). También realizó cursos de Administración de la Educación Técnica y la Formación Profesional (INTEC), Calidad Total (IMECCA, México) y Administración y Políticas Tributarias (INCAT-BID-OEA). Ha hecho trabajos de consultoría para el Banco Mundial, el Banco Interamericano de Desarrollo (BID), Fondos Europeos y Caribbean Export, y en el ámbito nacional, para el Consejo Nacional de Competitividad, el Ministerio de Cultura, la Dirección General de Impuestos Internos, el Centro de Capacitación en Política y Gestión Fiscial y el Centro Nacional de Artesanía. Ejerce el magisterio desde 1975 y fue consultor del Ministerio de Trabajo de Honduras para transmitir la experiencia dominicana en el programa Juventud y Empleo, diseñado para tratar la problemática de jóvenes en situación de riesgo social.Como forma de impulsar una alianza estratégica entre el sector cultural y las instituciones universitarias es que surge este trabajo sobre las empresas o industrias culturales en el país, especialmente las dedicadas a la artesanía. Partiendo de la base de que la cultura es el centro de todo proceso de desarrollo humano integral, de que ella es fuente de identidad individual y colectiva, así como el eje o motor primero de las transformaciones sociales, se defiende aquí la necesidad de reconocer la manera en que las empresas culturales pueden cambiar o modificar “la lógica y el funcionamiento de las dinámicas económicas”. En este sentido, se arguye que los valores culturales hacen posible un replanteamiento ético del desarrollo económico, al que tienden a convertir en un proceso más sostenible y abierto a potencialidades futuras no perjudiciales para con el medioambiente natural y humano. El hecho de que las industrias culturales no puedan ser creadas por simple voluntad política política de arriba hacia abajo, las hace un reducto de libre creatividad, reacio a manipulaciones de cualquier tipo que puedan afectar su autenticidad. Aunque el Estado solo puede limitarse a acompañar, proteger y dar soporte a ese proceso de búsqueda espiritual en que ellas -en esencia- consisten, dicha triple labor resulta fundamental para contrarrestar al menos en parte las tendencias homogeneizadoras que se dan en la actual cultura de masas

Cultura y globalización: la seguridad societal de la comunidad indigena Wayuu y la comercialización de los tejidos tradicionales

En un mundo globalizado, tendiente a la creciente homogenización y mercantilización cultural, la presente investigación analiza el impacto que conlleva la comercialización de bienes culturales con valor simbólico sobre la seguridad societal de la comunidad indígena Wayuu, a partir de concebirla como amenaza para su identidad cultural, al incitar trasformaciones en la producción, elaboración y simbología de los tejidos tradicionales. El marco analítico utilizado, como metodología que determina tres tipos de creencias: visiones de mundo, creencias de principios y creencias de causalidad estructuran la investigación. Complementado por el análisis del discurso político, cuyas herramientas permitieron realizar el análisis crítico de los discursos delineados desde la UNESCO y el Estado colombiano, y develar los momentos que dieron vida a nuevos discursos que justifican la comercialización de bienes culturales con valor simbólico. Finalmente la aplicación del concepto de seguridad societal, permitió definir los efectos que trae consigo la comercialización de los tejidos tradicionales Wayuu como amenazas a la identidad colectiva de la etnia, por poner en peligro sus condiciones de existencia.In a globalized world, aimed at increasing homogenization and cultural commodification, the present research analyzes the impact of the commercialization of cultural goods with symbolic value on the societal security of the Wayuu indigenous community, starting from conceiving it as a threat to their identity Cultural, by inciting transformations in the production, elaboration and symbology of the traditional fabrics. The analytical framework used, ideas and foreign policy as a methodology that determines three types of beliefs: world views, beliefs of principles and beliefs of causality structure research. Complemented by the analysis of the political discourse, whose tools allowed the critical analysis of the discourses delineated from UNESCO and the Colombian State, and unveiling the moments that gave life to new discourses that justify the commercialization of cultural goods with symbolic value. Finally, the application of the concept of societal security allowed us to define the effects of the commercialization of the traditional Wayuu fabrics as threats to the collective identity of the ethnic group, in order to jeopardize their conditions of existence

The treatament of the concept of creativity in the documents of the ministries of culture in brasil and spain in 2011 : a comparative perspective

El planteamiento de esta investigación es realizar un análisis comparativo de los planes de industrias creativas desarrollados en 2011 en España y en Brasil. Ambos países han desarrollado normativas legales tras la introducción del discurso de la creatividad en el escenario internacional como elemento que favorece el desarrollo económico y social. Así mismo han sido gobierno auto-denominados de centro-izquierda los que han impulsado el debate y elaboración de esas disposiciones

Cordova as a territory and a cultural challenge. Lights and shadows

Córdoba se enfrenta al reto europeo de la capitalidad cultural en el año 2016 como territorio de gran potencialidad de recursos, una importante y creciente inversión pública en los últimos años, y ante la paradoja de un débil y desarticulado tejido empresarial cultural, con perspectivas desalentadoras de crecimiento y consolidación. A través de un análisis del territorio desde los marcos determinantes de actuaciones, indicadores económicos y el contacto directo con emprendedores culturales mediante cuestionarios y entrevistas, se ha intentado radiografiar las posibilidades, oportunidades, necesidades y carencias del medio y los agentes que la constituyen. Cabe preguntarse cuál va a ser el papel que agentes y emprendedores desempeñen a corto y medio plazo, una vez que la ciudad ha mejorado su fisonomía gracias a los incentivos que la han dotado de nuevos equipamientos, entornos urbanos y sobre todo, tras haberse esforzado en el logro de eventos reconocidos que la han hecho más competitiva culturalmente. A ello se une la disyuntiva de la financiación y funcionamiento de las nuevas infraestructuras ante un panorama donde la creciente fuga de inversores y de creadores hacia destinos profesional y económicamente más atractivos, configuran la realidad cotidiana ante la crisis financiera global

Tipología del consumo de bienes culturales en el Gran Mendoza y análisis de la concentración de las industrias culturales en el territorio provincial

A partir de la información que provee la encuesta de "Gasto de Consumo de los Hogares" realizada por INDEC en el 2012, este trabajo presentará los resultados de la aplicación de técnicas de análisis multivariado a un conjunto de variables seleccionadas, con el propósito de establecer una tipología del consumo de bienes culturales entre la población objeto de estudio. Para ello se delimitan los conceptos utilizados, se exponen brevemente los antecedentes del estudio que sirvió de base, así como la metodología utilizada, y se describen las características de los distintos tipos de consumo resultantes. En esta tipología, la diferencia en los niveles de ingreso de los grupos estudiados se considera que resulta un elemento fundamental para comprender las diferencias identificadas en el consumo de bienes culturalesFil: Perlbach, Iris. Universidad Nacional de CuyoFil: Guilló, Mercedes. Universidad Nacional de CuyoFil: Maradona, María Fernanda. Universidad Nacional de Cuyo. Facultad de Ciencias Económica

El turismo cultural en la gestión de la marca España

Es cierto que la imagen de un país en el exterior se forja día a día y que, además, todo, absolutamente todo, contribuye a configurar ese delicado mundo del que hablamos, el mundo de las percepciones, de lo intangible y de las imágenes mentales. El presente documento de trabajo no puede aspirar a analizar todos los factores que acaban contribuyendo a esa configuración de mapa mental: su intención es mucho más modesta. Asimismo, tampoco estamos en situación de poder juzgar los frutos de la cooperación territorial en materia de promoción cultural entre España y sus Comunidades Autónomas. En un primer capítulo nos aproximamos a los actores encargados de transmitir esta imagen a través de la cultura (y por ende la lengua), describiéndolos. Se pretende exponer someramente en un segundo capítulo cómo es el estado de la imagen cultural de España en el exterior. En el tercer capítulo resumimos el estado de la imagen turística. Finalmente, el cuarto capítulo se abre con unas reflexiones sobre el modelo turístico general y el de turismo cultural, y el papel de éste en el marco de las políticas turísticas, reflexiones que sirven de contexto al último epígrafe del capítulo cuarto que pasa a presentar la imagen que, a través del turismo cultural, vierte nuestro país, concatenándose en ella las dos anteriormente descritas

Resolución del Parlamento Europeo, de 12 de mayo de 2011, sobre "Liberar el potencial de las industrias culturales y creativas" (2010/2156(INI))

Parlamento EuropeoDentro del epígrafe "Hacia una mejor difusión y circulación de las obras en la era digital", en los puntos 44 y 45, trata sobre las bibliotecas y, concretamente, sobre la importancia de la adaptación digital de las mismas

Cultura urbana e industrias culturales como alternativa al modelo económico heredado: Experiencias españolas recientes en las ciudades de Sevilla y Cáceres

Este texto se enmarca en el proyecto de investigación Las ciudades españolas en la etapa autonómica (1978-2012). Dinámicas, procesos y políticas, financiado por el Plan Nacional de Investigación I+D+i del Ministerio de Economía y Competitividad para el período 2010- 2013 (Código: CSO 2009-11261-(Subprograma GEOG)